Выставочный проект «Вдохновением создано» Сергея Гавина, Евгения Матько и Анастасии Агафоновой в МВК РАХ

Выставочный проект «Вдохновением создано», продемонстрирует около 60 произведений трех московских художников, академиков Российской академии художеств Сергея Владимировича Гавина и Евгения Евгеньевича Матько, члена-корреспондента РАХ Анастасии Юрьевны Агафоновой. Мастера работают в разных видах монументально-декоративного искусства – в редких техниках гобелена и художественной эмали. Знаменательно, что в преддверии празднования 200-летнего юбилея РГХПУ имени С.Г. Строганова представители знаменитой школы объединились в стремлении показать избранные авторские произведения, составившие основу уникального творческого проекта, объединенного общей темой — «вдохновение». В нём оно рассматривается как процесс взаимодействия формы, материи и созидательной мысли.

Место экспонирования: Музейно-выставочный комплекс РАХ Галерея искусств Зураба Церетели (Москва, Пречистенка, 19).

Информация на сайте Российской академии художеств

«Что вдохновения долго ждать?

Поэт властитель вдохновения.

Он должен им повелевать»

И. В. Гете «Фауст»

Выставочный проект «Вдохновением создано» представляет произведения трех московских художников, работающих в разных видах монументально-декоративного искусства – гобелена и художественной эмали. Авторы работ член-корреспондент  РАХ, кандидат искусствоведения, и.о. зав. кафедрой монументально-декоративной живописи РГХПУ им. С Г. Строганова, профессор, А. Ю. Агафонова,  заслуженный художник РФ, действительный член Российской Академии художеств, профессор РГХПУ им. С. Г. Строганова С. В. Гавин,  член-корреспондент РАХ, доцент РГХПУ им. С. Г. Строганова Е. Е. Матько.  

С.В. Гавин. Гобелен «Полёт». 1991г., шерсть, шелк, авторское ткачество, 200х250

Знаменательно, что в преддверии празднования 200-летнего юбилея Университета им. С. Г. Строганова представители знаменитой школы объединились в стремлении показать избранные авторские произведения монументально-декоративного и прикладного искусства и создали уникальный творческий проект, связанный общей темой – «вдохновение», в котором «вдохновение» рассматривается как процесс взаимодействия формы, материи и созидательной мысли. Впервые в едином экспозиционном пространстве зала музейно-выставочного комплекса Российской Академии художеств показаны работы, выполненные в редких техниках гобелена и эмалей.

А.Ю. Агафонова. «Золотой квадрат сфинкса». 2018г., сталь, эмаль, 40х40

«Лирическое волнение», философское осмысление окружающего мира, природы свойственно экспрессивному художественному почерку С. В. Гавина. Размышления о сложности окружающего мира воплотились в удивительно поэтических работах — гобеленах, некоторые из которых представлены в экспозиции. Академик РАХ, доктор искусствоведения Л.В.Казакова отмечает особенности творческого метода художника:  «…художественный язык творчества Сергея Гавина высок, метафоричен, ясен и открыт для восприятия. Высок – осознанным пониманием автором эстетического предназначения гобелена, его значимой роли в истории мирового искусства. Метафоричен в авторском эксперименте, инновациях  художественно пластических образах. Ясен и открыт зрителю благодаря истинному профессионализму высказывания точному отбору выразительных средств благодаря преданности традиции высокого исполнительского мастерства классического ткачества».

Е.Е. Матько. «Георгий Победоносец на черном коне». 2018г., эмаль, медь, 45х65

На стыке этого триединства происходят творческие озарения мастера, всегда устремленного к открытию, к познанию непознанного.

«Огонь небесный», метафизика, отражение созидающей  силы  вдохновения, живой сплав виртуозного технологического исполнения, мастерства и яркого глубокого творческого замысла характерны для узнаваемых эмалевых произведений Евгения Матько. Эмали Евгения Матько признаны удивлять не только технологическим совершенством, крупным форматом декоративных панно, но и глубокого философского переосмысления истории, библейских сюжетов и  современной жизни.

«Поэтическая сила», энергичные контрастные сочетания цветов, фактур и транспорирующий блеск в передаче драгоценности материала свойственны авторским эмалевым композициям Анастасии Агафоновой, в которых она рассуждает, вдохновляясь мифологическими сюжетами и фольклорными мотивами, апеллируя к древнему пласту культурных смыслов и образов.

Элегантность и изящество ручного ткачества, шероховатость, плотность и ажурность поверхности, мягкость приглушенных пастельных цветов гобеленов создают игру контрастов с яркостью и драгоценным блеском эмалевых композиций. Обращение художников к вечным темам  -вдохновения и созидания, позволяют приоткрыть завесу философии творчества в контексте развития традиций отечественной школы монументально-декоративного и прикладного искусства.